一定比升c简单。”
喻昕婷问：“她的是不是比我的难？”
杨景行说：“差不多，都难。我还没机会好好弹呢，你们谁先来？”
安馨谦让：“你先弹。”
喻昕婷不客气，坐好了摩拳擦掌。
杨景行威胁：“我不等，跟上。”
安馨想起来：“等一下，我录音。”
于是喻昕婷弹立式琴，杨景行玩电钢，先合作一把。安馨帮喻昕婷翻谱，杨景行不需要。
杨景行当然弹得行云流水，可喻昕婷从一开始就慌慌张张的，一些熟悉的音型和技巧还能勉强合格，但是一遇到不熟悉的就会乱方寸。
安馨旁观者清的样子，边翻谱还会边提醒喻昕婷，要她注意乐谱中已有的标示和需要演奏者自己体会的地方，反而让喻昕婷忙上加乱。
这就能感觉到杨景行在创作这首双钢琴曲时对两台钢琴之间的协调统一性还是下了许多功夫的。就喻昕婷的水准来说，就算是第一次视奏有些难度的新曲子也不至于这么难受，但是每当她难得的体会到了两台琴之间的美好默契之后又因为自己的失误而使得音乐感受急转直下，那种缺乏协调造成的错误就简直变成了灾难。
就算是视奏，喻昕婷还是好多的失误，甚至是错音，尤其是那些针对她的连音和快速琶音，节奏都混乱了，完全失去了浦音本科生的水平。
一路的磕磕碰碰踉踉跄跄，本不是特别考验体力的曲子，但是二十多分钟后，喻昕婷还是满头冒汗。
还好，有个不错的结尾，因为曲子最后的一段两台琴的音符都一模一样，是那种特别辉煌的齐奏，充满力量和希望。提着手臂砸完了最后几个和弦后，喻昕婷仰天哇哇干哭起来：“我不玩了，我们之前弹得比这次好，你故意加快的！”
安馨笑：“不是，本来就应该这么快。”
喻昕婷不服气：“你来！”
杨景行说：“擦一下汗。”
喻昕婷翻谱也要热身，安馨坐好后又重新录音，然后开始。换了个角色，杨景行依然轻松自如。安馨则和喻昕婷不同，脸上没有那种嘻笑得意和抱怨恼火交替的表情，而是一直高度专注，几乎眼睛都不带眨的，更不会抽空瞄杨景行。
安馨弹得很好，这一次两台琴之间表现出的默契几乎翻倍了，曲子的动听美妙也被表现出了更多。
喻昕婷也被感染得专注起来，盯着乐谱像是在努力记忆感受。
结尾处，安馨用
本章未完，请点击下一页继续阅读！